Culture

Alors que les chasseurs étaient nombreux à manifester, samedi dernier, la chasse à courre est une tradition culturelle qui a particulièrement mauvaise presse au point d’être menacée de disparition. Pour mieux comprendre, Boulevard Voltaire a interrogé Olivier de La Bouillerie, véritable légende du monde de la vénerie.

À quand, une nouvelle Opération Tonnerre au pays enchanté du féminisme de progrès ? Le décor ? La possibilité souvent évoquée d’une actrice pour remplacer l’agent 007 ; une sorte de « Jane Bonde », donc. Ou d’un acteur de couleur, Idris Elba en l’occurrence. Voilà qui paraît hérisser Daniel Craig, dont Mourir peut attendre sera le dernier film où il se mettra au « service » de « Sa Très Gracieuse Majesté » : la preuve que le héros créé par Ian Fleming n’était pas si misogyne. Son statut de héros repose de longue date sur sa seule loyauté indéfectible à l’ancestral matriarcat anglais. Ainsi, avant de ranger son smoking, l’acteur de 53 ans déballe tout ce qu’il paraît avoir sur le cœur : « Il devrait juste y avoir de meilleurs rôles pour les femmes et les acteurs de couleur, indique l’acteur au journal suisse Le Matin. Pourquoi une femme devrait-elle incarner James Bond quand il devrait y avoir un rôle aussi bon que celui de James Bond, mais fait pour une femme ? » Pour le moment, les harpies « wokiennes » n’ont pas encore sorti les fourches ni préparé le bûcher. Le calme avant la tempête ? Pour…

L’adjointe au maire en charge de la démocratie participative, Laura Slimani, confie à Paris-Normandie qu’elle aimerait « une statuaire collective au lieu d’une figure tutélaire »

Le service public de l’audiovisuel sombre dans deux travers : une orientation politique univoque, à gauche toute, et un manque de rigueur et de dignité qui devraient pourtant être sa marque propre.

Ce qui devrait nous inquiéter encore, c'est qu'il se trouve des journalistes, des responsables de rédaction qui sont capables de venir défendre cette décision et justifier l'idéologie qui la porte.

Avec 14 millions d'euros, on en fait, des choses !

Ici, tout est vrai, authentique, national et français !

Je propose que ces sculptures, dont la gloire de leur sujet est actuellement contestée, soient emballées sous bonne couverture, à la façon Christo, et disparaissent ainsi du champ visuel public. Momentanément.

Le cinéaste nous propose avec son film une magnifique errance poétique et contemplative à l’ambiance feutrée dans les tréfonds de la pensée négative et dépressive.

Si le Pignon du Dîner de cons n'était pas peu fier d'avoir construit une tour Eiffel en allumettes, celui-ci pourra se vanter auprès de Thierry Lhermitte d'avoir visionné 203 fois le film Kaamelott.

Bien sûr, ce mardi 14 septembre devait être jour de fête pour les fans de Johnny, parti rejoindre le paradis des rockers, un funeste 5 décembre 2017. Pourtant, l’affiche n’était guère alléchante : Florent Pagny, Patrick Bruel, Calogero et Julien Doré. Dans le genre, on a vu mieux, même si Catherine Ringer, ancienne moitié des Rita Mitsouko, et Louis Bertignac, jadis guitariste de Téléphone, devraient logiquement relever le niveau. Bien sûr, les grands anciens ont boudé ; Eddy Mitchell au premier chef, sûrement las du feuilleton à rebondissements de l’héritage du Taulier. Et même Michel Sardou, ami historique du défunt, malgré des brouilles à répétition. Bien sûr, pas d’héritiers directs (David et Laura Hallyday) de la partie, puisque très en froid avec leur belle-mère morganatique, Laeticia Boudou. Il est vrai que David, le seul musicien de la famille, est privé du droit de regard artistique sur l’exploitation du catalogue paternel. Les deux autres veuves, Sylvie Vartan et Nathalie Baye, également aux abonnées absentes. Bien sûr, les fans seront déçus. Ils aimaient Nathalie Baye, sachant qu’elle donnait une sorte de lustre intellectuel à leur grand homme. Le voyant naviguer enfin dans le beau monde, l’hallydophile de base, pas encore gilet jaune, se…

Un triomphe ne verse pas dans le discours démagogique et dénégateur du réel qui consiste à voir en chacun un prodige ou une « chance pour la France ».

Ce Tendre Voyou (1966) charmeur n’aimait rien moins qu’être Voleur (1966) à ses heures perdues, à la condition d’être cornaqué par un solide Cerveau (1968) sans parvenir, néanmoins, à échapper aux griffes envoûtantes de La Sirène du Mississipi (1969).

Un acteur à la croisée de deux mondes dont la gueule rappelait la France heureuse, celle des Trente Glorieuses et de l’insouciance. Une France qui appartient au passé tout comme Belmondo appartient à l’Histoire.

C’est bien simple, tout sonne faux, à commencer par l’écriture des répliques et par le choix de l’actrice principale dont l’élocution, pour un rôle d’animatrice télé, laisse à désirer.

Le cycle se termine comme il a commencé : avec panache.

Réalisé et coécrit par l’américain oscarisé Tom McCarthy (pour Spotlight, en 2015) avec l’appui des Français Thomas Bidegain et Noé Debré, on pourrait penser que Stillwater, présenté hors compétition, en juillet dernier, lors du festival de Cannes, aurait, de ce fait, et des engagements idéologiques déjà connus de ses concepteurs, coché toutes les cases du politiquement correct exigé, de la fausse indignation boboïsée ou des injonctions de la propagande de déconstruction woke diffusable dans nos salles obscures. Oui, on aurait pu le penser… Ce film, qui oscille entre le drame romantique, le thriller et l’étude psychologique d’un personnage fruste en quête de rédemption, raconte l’histoire de Bill Baker (un Matt Damon alourdi mais convaincant sous sa couperose d’ancien alcoolique, en casquette et chemise à carreaux, à l’accent épais de l’Oklahoma et au regard perdu du « péquenot » blanc américain déclassé), mauvais père et mauvais mari ; mais qui s’évertue, avec ses moyens limités mais efficaces de semi-brute instinctive, à trouver le moyen d’innocenter sa fille (Abigail Breslin, en post-adolescente pansexuelle, perverse à souhaits), enfermée aux Baumettes pour l’assassinat de sa colocataire. Au passage, il tombe amoureux de Virginie, une actrice française (incarnée par Camille Cottin, remarquable dans un jeu…

Le 26 août dernier, la cour administrative d’appel de Lyon a rejeté la requête, émise au nom de la laïcité par la Ligue française pour la défense des droits de l’homme et du citoyen, contre l’installation de crèches de Noël au sein de l’hôtel de région, en décembre 2017, relate Lyon Mag. Pas « un acte de prosélytisme ou une revendication religieuse » Comme le tribunal administratif en 2018, la cour administrative d’appel a donné raison à Laurent Wauquiez au nom de la « pluralité de significations » de la crèche et a estimé que l’exposition n’était pas « un acte de prosélytisme ou une revendication religieuse ». À la suite de la polémique déclenchée à Noël 2017, Laurent Wauquiez avait fait installer la crèche dans le hall de l’hôtel de région, dans le cadre d’une exposition dédiée à l’art des santonniers du territoire auvergnat et rhônalpin. La Ligue française pour la défense des droits de l’homme et du citoyen mettait en avant le fait que cette exposition était contraire aux « principes de non-financement des cultes et de neutralité du service public ». En plus de voir sa requête rejetée, elle a aussi été condamnée à verser 1.000 euros à la région au titre des frais…

Cédric Jimenez, qui s’est longuement entretenu avec la BAC nord de l’époque pour la préparation du tournage, n’excuse pas les entorses à la loi, il les explique.

Il n’était pas manchot devant une batterie réduite à sa plus simple expression : une grosse caisse et une claire, une charleston et deux cymbales. Ça lui suffisait pour faire le job.

Un succès mérité pour ce western urbain percutant comme un direct à la face de ceux qui débinent la police.

Ce qu’elle narre ici n’est rien d’autre que l’histoire de tous ces artistes noirs venus des USA : goûter la douceur de vie française, pays où l’on existe avant tout par son talent et non point la couleur de l’épiderme.

Il va enfoncer toutes les portes ouvertes de la bêtise contemporaine : femme, noire, bisexuelle, Joséphine Baker était une militante intersectionnelle avant l'heure, dans un monde forcément patriarcal, raciste, hétéronormé et méchant...

Pas moins de 50 millions d'albums vendus dont les plus populaires sont Les Femmes en blanc, Pierre Tombal, L'Agent 212, Les Psy, Cédric et, bien sûr… Les Tuniques bleues : près de 22 millions de ventes dans le monde à eux seuls !

À ce jour, l’adaptation de 1994 par Gillian Armstrong demeure, sans conteste, la meilleure, la plus vivante, la seule qui vaille le détour.

Pourtant, à en croire les bonnes pages publiées par Le Point de ce 19 août, il n’y a rien de croquignolet à se mettre sous la dent.